Installation/Performance (BA)

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Enseignantes : Lucille Calmel, Eglantine Chaumont

Divers contenus, techniques et formes sont explorées en solo ou en groupe tout au long des années :

—relations préparées ou improvisées aux corps, temps, espaces, publics ; texte/ voix parole /poésie (sonore, visuelle, installationnelle, lecture/écriture-performance,,,) ; matières, objets, lumière, son/musique ; cyberperformances/ sciences et prolongements machines/numériques ; porosités avec les arts de la scène / scénographie (théâtre, danse, musique, cirque,,,) ; ,,,

—des accents sont actuellement portés sur les pratiques somatiques ainsi que les notions de care, queerrring ecologies, artivismes & décolonialités ; reenactment, documentation, retours & traces ; certains mercredis sont laissés ouverts, notamment à des thèmes, à l'actualité & à d’autres rebonds

—explorations, ateliers, discussions sur les propres thématiques et axes de recherche des étudiantxes

méthodologie générale

Les étudiantxes sont tout au long de leur parcours mis·es en contact de façon théorique et pratique avec les multiples mouvements, courants, collectifs et artistes qui ont ponctué, influencé, ou été influencé·es par, les histoires de la performance et de l'installation. Les sources référentielles sont composées de vidéos, photos, livres, textes, articles, documents, documentaires, podcasts, sites... (consultés en cours et/ou en ligne sur le groupe vitrine « erg installation performance », et/ou lors d’échanges individuels). Elles évoluent en fonction des thématiques et actualités, des axes et formes proposées par les étudiantxes, des visites et artistes invité·es. Des livres et revues sont régulièrement commandées pour la bibliothèque BAIU.

Différentes méthodes pratiques d’enseignement en solo ou en collaboration sont mises en œuvre suivant l’évolution des étudiantxes, les artistes invité·es et les sorties, les thématiques et les enjeux, et les diverses explorations créationnelles (dispositifs, protocoles, improvisations…). Les disciplines artistiques, inscrites dans et hors la pédagogie de l'école et d'autres champs peuvent également être mises à l'épreuve:

—Connaissances et expériences sont composées de recherches spontanées ou sur plusieurs sessions ; les pratiques peuvent avoir lieu dans divers espaces (intérieur, extérieur urbain ou naturel, en ligne, avec un public, convoqué, ou pas...)

—Possibilité d’un mode « observation active » en cours, via la prise de photographies et/ou enregistrements audio et/ou vidéo, écriture, croquis, dessin, peinture, tricot et/ou via toutes autres traces documentaires, avec remise au groupe des traces, brutes et compressées, le jour-même ou le lendemain via le cloud.

—Diverses techniques d'échauffement permettent prise de conscience, concentration, imagination, travail de groupe,,, et des techniques d'improvisation (corporelles, vocales, médiatiques... liées à l'espace, au temps...)

—Étude des processus et esprit critique sont largement mis en avant dans le travail, les cours étant fournis de discussions, retours collectifs et personnels sur les travaux vus ou réalisés

—Des jeux de rôle (protocoles de jury, entretiens...) & crashtests (jurys blancs) sont expérimentés chaque année

—Selon les opportunités, sont organisés des workshops, invitations, sorties et visites culturelles et artistiques

—Le groupe vitrine sur internet permet de publier et/ou suivre documentation, actualités, workshops, sorties, appels, news des alumni...

—La présentation hebdomadaire & les lieux du cours à venir (ip étant nomade) est émailée en amont aux étudiantxes

modalités et critères d'évaluation

Évaluation en continu comprenant la présence et l’implication dans le cours, ainsi que l’évolution sur le quadrimestre et la qualité des recherches et/ou productions (expérimentations, installations et/ou performances solo et/ou en groupe) compétences attendues à l'issue de chaque quadrimestre / de l'année,

Questionner et pouvoir répondre concrètement en installation et/ou performance à un contexte (lieu/événement, indications et/ou dispositif/thème, espace, public, durée,,,) et à des enjeux ; développer une présence performancielle et/ou une mise en jeu du corps / d’un état,,, ; et/ou explorer un objet plastique et/ou sonore/visuel/..., un espace, la voix et/ou une textualité ; compréhension des enjeux, indications et retours ; aptitudes improvisées et/ou écrites et/ou protocolaires ; engagement et/ou prise de risque Lier sa ou ses pratiques à un mouvement continu de recherche et d'ouverture à la diversité des savoirs. Progressivement faire trace de ses travaux, les documenter, les présenter, les positionner dans un contexte artistique, sociétal… Développer une distance,

S’ajoutent à cela pour les b3 orientation : Analyse critique des productions.

Développement d'un travail personnel