Web animals rencontre 3 recherche FRArt fnrs l'animal que donc je suis - performance avec-par-pour des animaux autres

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Publiée	2021-11-12

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rencontre#3 recherche FRArt fnrs l'animal que donc je suis, performance avec-par-pour des animaux autres

samedi 11 décembre 2021

de 15h à 20h

à iMAL 30 quai des charbonnages 1080 bruxelles

entrée libre sur réservation - jauge limitée

no cst, masque requis (cf. protocole sanitaire ci-bas)

https://www.imal.org/fr/events/frart-web-animals

https://www.facebook.com/events/654682282574675

La profusion de LOLcats, mèmes, vidéos animalières amateures ou chaînes sur Internet depuis plus d’une décennie, l’accès public aux recherches de penseureuses, éthologues, scientifiques…, davantage d’artistes proposant des créations interespèces…, autant de signes qui nous meuvent, nous interpellent, nous donnent aujourd’hui envie de réfléchir avec vous comment nous situer, être relié es autrement entre vivant es. De questionner l’acte même de création, ses espaces et temporalités, l'autorat, les modalités technologiques et processuelles de communication et de création interespèces

créations performancielles interespèces & technologies

1. art performance #animaux vivants #interactivités #technologies embarquées #apps animales #écran tactile #chaînes #live streaming #bioart #OGM #neurosciences #robots #machines #gps #IA #VR,,,

programme

> 15h-16h30 : conférence-discussion Animaux et technologies | Pratiques artistiques, scientifiques et amateurs - Clyde Lepage

> 17h-18h30 : rencontre-discussion avec Régine Debatty, Fleur Courtois et lucille calmel

> 19h-19h30 : Ben, James, Jessica, Sharky, Max-Arthur et les autres…, performance de Gwenola Wagon

> entre : pause & vidéo 1U1OejNGjhc * Que diraient les animaux, si… - lucille calmel

conférence-discussion

Animaux et technologies | Pratiques artistiques, scientifiques et amateurs, Clyde Lepage

Les animaux non-humains peuvent-ils être considérés comme des artistes, et leur production comme des œuvres d'art ? Et qu'en est-il des productions interespèces lorsque celles-ci incluent d'autres formes de vies non-organiques, comme les robots doués d'IA ?

Au sein des pratiques artistiques actuelles (écoféminisme, bio art, performance, field recording, etc), le vivant est mis en avant, non plus en tant qu'objet à représenter mais bien en tant que sujet actif, collaborateur volontaire d'une relation inter-espèces qui se ré-invente de multiples façons. Certain·e·s artistes s'associent avec des scientifiques et multiplient les points de vue, mêlant approches documentaire, expérimentale et poétique. Mais ce ne sont pas les seul·e·s à participer à ces questionnements prolifiques sur nos relations au plus-qu'humain. Issue de notre quotidien et des nouvelles technologies qui le peuplent, une pratique amateure s'expose sur internet, et nous offre à voir de nouvelles formes d'hybridation, entre l'humain, l'animal, et la machine / le robot. vidéo 1U1OejNGjhc * Que diraient les animaux, si... lucille calmel= sélection & narration, Renaud Giuliano = assistance à la sélection & montage, Clyde Lepage = regard extérieur Un line-up de vidéos animalières glanées sur internet depuis 13 ans présentant d’incongrues et surprenantes interactions animal-machine : Max-Arthur le chat se faisant promener à travers une cuisine par un robot aspirateur, le cacatoès arrachant les touches de clavier d’un ordinateur portable, Kiwi la perruche discutant avec Siri, etc. Passé le rire provoqué par ces situations impromptues, c’est la place de l’humain qui se trouve remise en cause tant il semblerait que ni les machines qu’il a construites ni les animaux qu’il a domestiqués n’aient ici besoin de lui (Lucile Haute) performance

Ben, James, Jessica, Sharky, Max-Arthur et les autres…, Gwenola Wagon

Ben, James, Jessica, Sharky et Max-Arthur sont des animaux particuliers, ils ont grandi sous l’œil de la caméra de leurs compagnons humains depuis leur adoption. Ashley dormant avec son cochon Ben, TexasGirly1979 et son Pit Bull Sharky et son chat Max-Arthur en requin et leurs aspirateurs robot, Shirley adopte Jessica, un gigantesque hippopotame dans son pavillon, James adorable chauve-souris niche sur le canapé de Nelly. Depuis les chatons narcoleptiques, les rats-cyborgs télépathes de World Brain et les cochons pour apaiser les passagers de Psychanalyse de l’aéroport international, nous traquons les vidéos d'animaux sur internet, des phoques robotisés dans Erewhon avec Pierre Cassou-Noguès et Stéphane Degoutin, jusqu’aux transformations en lémuriens dans Planète B. Nous sommes hantés par les animaux représentés sur les plateformes et réseaux sociaux, nous sommes obsédées comme les intelligences artificielles cherchent à reconnaître des chats dans les images, mais finalement n’est-ce pas le prolongement de nos rêves les plus anciens, n’avons-nous pas toujours rêvé d’animaux ?

Clyde Lepage (BE)

artiste visuelle belge, diplômée en 2019 d’un Bachelier photographie avec grande distinction à l'ESA Le 75, étudie actuellement à l'ESA erg en Master performance installation. Ses projets photographiques sont entre autres exposés en juillet 2021 à la biennale de la photographie du Condroz, en 2020 au LUMIX Festival for Young Visual Journalism à Hanovre et au Centre Culturel de Namur (Abattoirs de Bomel). Son travail Pazea Sovni est publié aux Éditions Yellow Now et sera prochainement exposé à la galerie Verhaeren, Bruxelles. Les vidéos issues de ses performances sont également exposées, notamment lors du 1st International Ecoperformance Festival organisé par Taanteatro Companhia (Brésil) et du festival STRIDING BODIES : Procession in Performance Art du réseau international d'art performance (INPA). La position des coudes, ou une réponse féministe au manspreading a reçu le premier prix du concours “Female Symbols and Urban Space” organisé par la Maison Amazone, Bruxelles.

https://clydelepage.wixsite.com/clydelepage

Fleur Courtois (BE)

Docteur en philosophie de l’Université libre de Bruxelles et chargée de recherche au Fonds national de Recherche scientifique de Belgique, Fleur Courtois expérimente des concepts de la philosophie contemporaine à travers le prisme d’agencements propres à la danse et au cinéma. Elle travaille comme chercheuse au Groupe d’études constructivistes du Centre de recherche en Philosophie de l’Université libre de Bruxelles. Elle enseigne la philosophie dans des écoles supérieures d’art. Elle a publié de nombreux articles philosophiques sur la danse et le cinéma ainsi qu’une étude épistémologique sur Michel de Certeau. Elle a co-dirigé un ouvrage sur Etienne Souriau : Une philosophie de l’instauration et a traduit des auteurs anglo-saxons dans le champ de la philosophie, de l’anthropologie et de l’ethnographie.

https://groupeconstructiviste.wordpress.com/ Gwenola Wagon (FR)

est artiste et maître de conférences depuis 2008 dans le département Arts Plastiques de l’Université Paris 8. Diplômée de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et de l’Atelier de recherches interactives, elle a soutenu une thèse sur les utopies d’un cinéma interactif. Gwenola Wagon est cofondatrice du collectif Cela Étant avec Alexis Chazard. En 2007, elle fonde Nogo Voyages avec Stéphane Degoutin. Ses projets font écho au cinéma élargi, aux mondes virtuels, pour expérimenter leurs possibles extensions dans le monde réel.

http://www.gwenolawagon.com/

lucille calmel (FR/BE)

est performeuse, metteuse en scène, autrice, artiste numérique, chercheuse et pédagogue.

Elle vit à Montpellier où elle initie Les Trifides, un collectif de performeuses de 1990 à 1995, puis dirige pendant dix ans avec Mathias Beyler la compagnie théâtrale expérimentale myrtilles ainsi que .lacooperative, un lieu de recherche et de résidence transdisciplinaire. Depuis son arrivée à Bruxelles en 2005, elle développe des collaborations, recherches et programmations en chair et/ou en ligne autour de la performance, de la poésie sonore et visuelle, des musiques expérimentales, des scènes numériques et des œuvres interespèces. Elle enseigne depuis 2019 en installation-performance et cultures numériques à l’erg et pour le certificat d’université en genre et sexualité à l’ULB.

https://vimeo.com/lucillecalmel

Régine Debatty (BE/IT)

est une blogueuse et curatrice belge, basée à Turin. Elle est la fondatrice de we-make-money-not-art.com, un blog à caractère personnel qui est rapidement devenu une référence dans le domaine des arts numériques et des nouvelles technologies. Elle y aborde les thèmes du New Media Art, de la robotique, de la nanotechnologie ou encore de l’art biotechnologique. Elle écrit également pour des magazines d’art et de design et participe à des conférences internationales où elle parle essentiellement de la manière dont les artistes, les hackers et les designers utilisent les nouvelles technologies. Elle a également créé A.I.L. (Artists in Laboratories), un programme radio hebdomadaire qui approfondit les collaborations entre l’art et la science pour Resonance104.4fm à Londres (2012-2014) et est la co-auteure du “sprint book” New Art/Science Affinities, publié par l’Université Carnegie Mellon en 2011.

http://www.artsplastiques.cfwb.be/index.php?id=16021

https://we-make-money-not-art.com/about/

En partenariat avec iMAL ; en collaboration avec l’ESA Le Septantecinq, l’ENSAV La Cambre, l’ESA erg ; avec les soutiens du Fonds de la recherche en art – fonds national de la recherche scientifique (FRArt fnrs), et du secteur des Arts Numériques de la Fédération Wallonie-Bruxelles (tbc)

COVID 19

– le port du masque est obligatoire

– merci de respecter la distance minimale d’1m50, d'éviter les contacts physiques

– de vous désinfecter les mains avec du gel ou de les laver

– respecter la signalétique et le sens de circulation pour éviter les croisements

– les espaces seront préalablement aérés et désinfectés

– si vous présentez des symptômes, êtes malade, ou avez été en contact avec une personne malade, merci de rester chez vous

– + d’informations sur les protocoles sanitaires https://www.info-coronavirus.be/fr/faq/