Design numérique (MA) : Différence entre versions

Version actuelle datée du 5 juin 2023 à 10:27

L’orientation Design numérique propose d’explorer les modes de création graphique et de diffusion en milieux numériques en apprivoisant les outils, en les « pratiquant » ou autrement dit en « faisant avec ». Le cours vise à mettre l’accent sur les formes éditoriales au sens large qui s'inscrivent dans une pratique du numérique et qui transitent par différents type de media. L'acte de publier (dans le sens de rendre public) pouvant incarner plusieurs états: du flux digital de l'écran à la stabilisation de l'imprimé ou bien de façon hybride s'inscrire dans des espaces numériques et/ou analogiques.

Le cours s'articule autour d'un volet théorique et culturel et d'un volet pratique (en partie en collaboration avec les professeurs de bachelors) afin d’appréhender les différents outils, protocoles et flux de travail dans les environnements de publication numérique. L'utilisation des logiciels libres est privilégiée dans le but d'en comprendre les fonctionnements grâce à l'ouverture de leur code. L'expérimentation, la collaboration et le co-apprentissage tout autant que les discussions et la documentation font partie des méthodes d'apprentissage et constituent une mise en pratique d'une culture du design intégrée à la culture du logiciel libre. Combiner les outils, les détourner et développer des recettes participe de l'autonomisation de l'étudiant·e.

Dans le cadre des projets de recherche portés par les étudiant.e.s et en relais aux contenus soulevés dans les autres cours de l'UE, l'orientation Design numérique constitue à la fois un support méthodologique (pratique d'atelier, chemin de la recherche, protocoles et expérimentations, rapport à la technique et documentation) autant qu'un champ en soi à explorer. Il s'agit de problématiser le design numérique à un endroit de la recherche, de façon spécifique ou transversale au sein du projet mené par l'étudiant·e.

En M2, le contenu du cours s'articule autour d'un ou plusieurs enjeux du design numérique dans le cadre de la recherche de l'étudiant·e. L'attention est particulièrement portée sur la responsabilité du designeur·euse dans la construction des discours, des images et des savoirs. Et ceci, au travers des pratiques et processus qui convoquent non seulement des techniques mais également des positionnements éthiques, philosophiques et politiques intimement liés aux formes qu'ils dessinent.

«Le design, c’est composer un poème ~~épique~~ en HTML, réaliser ~~une fresque~~ un fond d’écran, peindre un ~~chef-d’œuvre~~ portrait en intelligence artificielle, écrire un ~~concerto~~ son 8-bit. Mais c’est aussi vider et réorganiser ~~un tiroir de bureau~~ son disque dur, extraire ~~une dent cariée~~ une archive zip, faire cuire ~~une tarte aux pommes~~ un logiciel, choisir les équipes pour un jeu de ~~baseball~~ la vie et éduquer un ~~enfant~~ plotter.»
Victor Papanek, Design pour un monde réel, 1971, remixé par l'équipe Design Numérique

@@ Ligne 1 : / Ligne 1 : @@
 {{English|Visual and Graphic Communication (MA)}}
-Enseignant : [[Harrisson]]
+Enseignante : [[Alexia de Visscher]]
+L’orientation Design numérique propose d’explorer les modes de création graphique et de diffusion en milieux numériques en apprivoisant les outils, en les « pratiquant » ou autrement dit en « faisant avec ». Le cours vise à mettre l’accent sur les formes éditoriales au sens large qui s'inscrivent dans une pratique du numérique et qui transitent par différents type de media. L'acte de publier (dans le sens de rendre public) pouvant incarner plusieurs états: du flux digital de l'écran à la stabilisation de l'imprimé ou bien de façon hybride s'inscrire dans des espaces numériques et/ou analogiques.
-Dans les vitesses aveuglantes des medium connectés, l’omniprésente puissance de la communication visuelle peut-elle être mise en question aujourd’hui ? N’est-il pas nécessaire que la communication visuelle crée un champ critique de la communication visuelle ? Peut-elle avoir un antagoniste, actif ?
+Le cours s'articule autour d'un volet théorique et culturel et d'un volet pratique (en partie en collaboration avec les professeurs de bachelors) afin d’appréhender les différents outils, protocoles et flux de travail dans les environnements de publication numérique. L'utilisation des logiciels libres est privilégiée dans le but d'en comprendre les fonctionnements grâce à l'ouverture de leur code. L'expérimentation, la collaboration et le co-apprentissage tout autant que les discussions et la documentation font partie des méthodes d'apprentissage et constituent une mise en pratique d'une culture du design intégrée à la culture du logiciel libre. Combiner les outils, les détourner et développer des recettes participe de l'autonomisation de l'étudiant·e.
-De plus, enseigner aujourd’hui cette matière en mutation pose une réelle problématique. Qu’est-ce être un professionnel dans ce champ ? Quelle dimension de responsabilité cela revêt-il ? C’est la question du relais qui est posée. Entre entité et identité, quelles forces opèrent dans la structuration du visuel ? A quel niveau d’échelle (l’individu, les organisations) ? Dans quels contextes (évènements, espaces) ?
-L’identité d’une entité n’est pas une construction arbitraire, elle a une existence propre, qui se développe. C’est un véhicule complexe qui contient et reflète ses conditions idéologiques. Et qui peut se remettre en question.
+Dans le cadre des projets de recherche portés par les étudiant.e.s et en relais aux contenus soulevés dans les autres cours de l'UE, l'orientation Design numérique constitue à la fois un support méthodologique (pratique d'atelier, chemin de la recherche, protocoles et expérimentations, rapport à la technique et documentation) autant qu'un champ en soi à explorer. Il s'agit de problématiser le design numérique à un endroit de la recherche, de façon spécifique ou transversale au sein du projet mené par l'étudiant·e.
-Le master commence par l’exercice consistant à définir le moteur d’action de chacun, afin de se positionner dans le champ d’action. Les sujets de travail seront majoritairement personnels, liés aux sensibilités propres des étudiant·e·s. Le rôle des enseignant·e·s est de détecter, catalyser et polariser les directions :
-- par des méthodes de recherche et de travail collectives, collaboratives et individuelles
+En M2, le contenu du cours s'articule autour d'un ou plusieurs enjeux du design numérique dans le cadre de la recherche de l'étudiant·e. L'attention est particulièrement portée sur la responsabilité du designeur·euse dans la construction des discours, des images et des savoirs. Et ceci, au travers des pratiques et processus qui convoquent non seulement des techniques mais également des positionnements éthiques, philosophiques et politiques intimement liés aux formes qu'ils dessinent.
-- par des formations pratiques, théoriques et techniques
-- avec le soutien d’intervenant·e·s externes (professionnel·le·s du monde de l’art et de la communication) et internes (enseignant·e·s, étudiant·e·s), leurs critiques et le partage de leurs expériences.
+<br>
+[[Fichier:Gif-Milieux num.gif|vignette|droite]]
+<blockquote>«Le design, c’est composer un poème <s>épique</s> <ins>en HTML</ins>, réaliser <s>une fresque</s> <ins>un fond d’écran</ins>, peindre un <s> chef-d’œuvre</s> <ins>portrait en intelligence artificielle</ins>, écrire un <s>concerto</s> <ins>son 8-bit</ins>. Mais c’est aussi vider et réorganiser <s>un tiroir de bureau</s> <ins>son disque dur</ins>, extraire <s>une dent cariée</s> <ins>une archive zip</ins>, faire cuire <s>une tarte aux pommes</s> <ins>un logiciel</ins>, choisir les équipes pour un jeu de <s>baseball</s> <ins>la vie</ins> et éduquer un <s>enfant</s> <ins>plotter</ins>.»
+Victor Papanek, ''Design pour un monde réel'', 1971, remixé par l'équipe Design Numérique
+</blockquote>
 [[catégorie:M1]]
 [[catégorie:M2]]

Design numérique (MA) : Différence entre versions

De erg

Version actuelle datée du 5 juin 2023 à 10:27